As membras do Hunna

Naiara Rotta de Assunção

Naiara Müssnich Rotta Gomes de Assunção, é a idealizadora e coordenadora do Coletivo Hunna: Historiadoras que dançam. É bailarina e professora de dança oriental e folclores árabes - com experiência em diversos outros estilos - e é professora do curso de Pós-Graduação em Danças Orientais (UFSM e BRADANÇA). Atualmente cursa o Doutorado em História Social pela Universidade Federal do Rio de Janeiro realizando pesquisa sobre o desenvolvimento de trupes de danças folclóricas egípcias (a Trupe Reda e a Trupe Nacional) durante o governo de Gamal Abdel Nasser.

Sua formação acadêmica incluem bacharelado, licenciatura e mestrado em História pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) e o mestrado em Antropologia da Dança pelo programa Choreomundus (Mestrado Internacional em Conhecimento, Prática e Patrimônio Cultural da Dança), oferecido por consórcio de universidades na França, Noruega, Hungria e Reino Unido.

Começou a dançar em 2005, como aluna de Priscila Fontoura. Fez aulas com Cristina Melnik e na, Amarein Escola de Danças Árabes, com Catarine Bachi e Priscila Fontoura . Realizou o Curso de Formação Profissional Amarein (2016), habilitando-se como professora de dança do ventre e folclores orientais. Realizou workshops e cursos práticos e teóricos sobre diferentes estilos de dança oriental e folclores com diversos profissionais respeitados no Brasil e no exterior sendo alguns deles Márcia Dib, Lulu Sabongi, Melinda James e Luciana Midlej (Brasil), Hossam Ramzy, Aziza of Cairo e Khayriya Mazin (Egito), Heather D. Ward (EUA) e Badriyah (Bélgica), entre outres.

Atua como professora de Dança do Ventre desde 2015, tendo dado aulas e cursos na Amarein Escola de Danças Árabes (Porto Alegre), Ocupação de Mulheres Mirabal (Porto Alegre) e na Universidade Norueguesa de Ciência e Tecnologia (Trondheim). Desenvolveu o curso teórico “A História da Dança do Ventre: do século XIX aos dias atuais” que teve quatro edições, de 2015 a 2018.

Na área acadêmica, é especialista em história da dança do ventre, tendo realizado pesquisas sobre a representação da mulher e bailarina egípcias a partir de relatos de viagem de mulheres inglesas que foram ao Egito no século dezenove e da obra do orientalista inglês Edward William Lane. Também atua nas áreas de antropologia da dança e patrimônio cultural imaterial, tendo investigado o mercado de dança do ventre Egípcio em trabalho de campo realizado neste país entre julho e agosto de 2019.

Contato: naiara.rotta@gmail.com e @naiara.rotta (Instagram)

Francismara Lelis

Francismara de Oliveira Lelis atualmente desenvolve a pesquisa “Em Quem O Ventre Dança? Reflexões Históricas sobre o Feminino e o Masculino nas Danças Egípcias a partir dos relatos de Eça De Queiroz” no Doutorado em História pela Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro (PPHR-UFRRJ).

É licenciada em História (UGB/FERP), especialista em História do Brasil (UFF) e mestra em História (UFRRJ). Desde a graduação se dedica a pesquisas sobre a história das mulheres, teorias feministas e estudos de gênero. Possui registro como artista profissional (DRT 56.032) pelo Sindicato dos Profissionais da Dança do Estado do Rio de Janeiro em Estilo Tribal de Dança do Ventre, e integra o Coletivo Guia - Resistência Preta no Cenário Tribal e de Fusões de Dança do Ventre. Atua como professora de história na educação pública desde 2010 (SEEDUC-RJ).

Iniciou seus estudos de Dança do Ventre em 2014 com a professora Renya Chimendes (Volta Redonda - RJ) e no mesmo ano, de forma autodidata, iniciou suas pesquisas sobre Tribal Fusion. Fez aulas e workshops com diversas profissionais nacionais e internacionais de Dança do Ventre, Tribal Fusion, Fusion Bellydance e ATS/FCBD, como Ju Nahid, Mahaila el Helwa, Dani Nur. Ebony Qualls (EUA), Isabel de Lorenzo (Itália), Jessie Ra’idah, Natália Espinosa, Dária Lorena, Nadja el Balady, Rachel Soares, Aline Muhana, Silvia Pantoja, Raisa Latorraca, entre outras. Concluiu em 2019 o Curso de Formação em Estilo Tribal – Loko Kamel Tribal Dance, sob a coordenação de Nadja el Balady.

Jéssica Prestes

Jéssica Melo Prestes é Licenciada e Bacharela em História pela PUCRS. É bailarina, pesquisadora e professora de Danças Ciganas e possui experiência em outras modalidades. Desenvolve pesquisas independentes sobre a história dos ciganos de diferentes regiões do mundo. Participou de eventos nacionais como Giro Sul e Festival Coletivo Dança Cigana Brasil, além de eventos internacionais, como o Al Raqs Conference. Contribui para o Coletivo Hunna como produtora de conteúdo acerca da história da etnia cigana e de questões teóricas relacionadas à história oral e anticiganismo. Trabalha como tradutora no curso de aprofundamento em danças ciganas para professoras, vinculado a Casa Z. Produz o Encontro Regional de Danças Ciganas em Porto Alegre, anualmente em parceria com Caroline Garcia. É professora presencial na escola Hannyah - dança e reconexão e no Estúdio Hind Said, ambos em Porto Alegre. Também dá aulas particulares e online.

Começou a dançar em 2013, nas aulas de Danças Ciganas com a professora Gina Vitola em Porto Alegre. Já realizou cursos nessa modalidade com as professoras Sayonara Linhares, Virginia Diano, Evelise Batistel, Lu Barcelos, Clara Süssekind e Pedro Rebelo (Brasil), Belen Dogliani (Argentina), Joana Gea (Espanha), Simona Jovic (Sérvia/Rep. Checa), Heather Ward (EUA), Assala Ibrahim (Iraque), Mr Ozgen (Turquia), Khaled Eman (Egito) e Khariya Mazin (Egito). Possui formação em Dança do Ventre Terapêutica pelo método Gina Vitola, Formação em Danças Ciganas pelo Método Sayonara Linhares, e formação em Dança do Ventre método Lucy Linck. A experiência com a Salsa se deu com o professor Roberto Lauermann e com a bailarina Carol Wuppel. Fez parte do grupo Arallec’h de Danças Celtas de 2014 a 2018 com Gisele Campos e Daniel Archer.

Realiza visitações aos Territórios Negros Históricos da cidade de Porto Alegre tendo sido premiada com o prêmio “Abdias Nascimento” no 1ª Salão de Ações Afirmativas da UFRGS como parte desta mesma pesquisa. É especialista em Arteterapia pelo IERGS/Uniasselvi, especialista em Educação Especial Inclusiva pela Censupeg e possui formação em História Oral da NEHO/USP. Trabalhou como Educadora Social em projeto de fortalecimento de vínculos e atualmente cursa Psicologia pela Faculdade Mário Quintana em Porto Alegre.

Contato: jessicaprestes2@gmail.com e @jessica__prestes (instagram)

Nina Paschoal (Membra Emérita)

Nina Ingrid Caputo Paschoal é doutoranda em História da Arte pela UNIFESP, com bolsa FAPESP. Também mestra, licenciada e bacharel em História pela PUC-SP, e técnica em Museologia pela ETEC-SP. Concentra suas pesquisas nas áreas de História contemporânea e é especialista em Orientalismo, especialmente em linguagens artísticas, tendo realizado diversas publicações, palestras e outros relacionados ao tema.

Foi professora convidada do curso de pós-graduação em Danças Orientais (UFSM e BRADANÇA). Atuou por 10 anos como arte-educadora em museus e exposições, além de ter lecionado no ensino básico na prefeitura de Praia Grande. Em 2023, foi contemplada com o projeto de estudos Art and Power: Decolonizing Art History, financiado pela Getty Foundation, com o qual realizou viagem de estudos à Itália, com sede na Biblioteca Hertziana.

Já deu aulas de Dança do Ventre, mas agora se dedica plenamente à pesquisa enquanto segue estudando com a professora Paula Trigueiro. Cursou aulas e workshops com diversos dos grandes nomes da Dança do Ventre: Mahaila el Helwa, Natália Trigo, Pedro Rebello, Lunah Farah, Márcia Dib, Erica Seccato, Elis Pinheiro, Lulu Sabongi, Lukas Oliver, Isis Mahasin, Melinda James, Téo Versiani, Faell Rabelo, Samara el Said, Munira Magharib, Hadara Nur, Esmeralda Saadeh, Sabrina Marx, Izabela Zai, Maria Luiza Gonçalves, Hana Hassani, Alika Hanan, Nesrine, Amara Saadeh, Saida (ARG), Diva Darina (UKR) e Amir Thaleb (ARG). Se apresentou no festival Cairo Khan, de organização de Yousry Sharif em 2018, no Egito.

Para entrar em contato, mande e-mail para nina_paschoal@hotmail.com

Ana Terra de Leon (Membra Emérita)

Ana Terra de Leon é Mestra em História pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC, 2020) e graduada (licenciatura e bacharelado) em História pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC, 2016). Possui uma Pós Graduação em Linguagem e Poética da Dança. É pesquisadora de História da Psiquiatria no Brasil, familiarizada com discussões sobre história e Saúde Mental. Pratica Dança do Ventre e ATS (FCBD Style), e no Hunna seu trabalho envolveu as discussões sobre o Tribal e seus estilos afins.

Trabalhou na organização das duas primeiras edições do Praksis - Simpósio Brasileiro de Fusões Tribais, no setor de Comunicação. Também faz parte do Coletivo Drusa, com foco de atuação no Tribal, e participou da organização da primeira edição do Fórum Tribal. Além de escrever para o Hunna, Ana Terra escreve para o Blog Coletivo Tribal, em conjunto com outres profissionais da cena e sob organização e trabalho editorial da bailarina Aerith.

Já foi aluna regular de Lana Shazadi (2017-2020), Cíntia Vilanova (2017-2020), Aline Pires (2019), Mahaila El Helwa (2020) , Paula Braz (2020) e Aline Muhana (2020). Fez aulas com Devi Mamak, Rebeca Piñeiro, Mariana Quadros, Lailah Garbero, Natália Espinosa, Mariana Garavelo, Ana Clara Oliveira, dentre outras.

Ministra cursos livres sobre seus temas de pesquisa - História da Psiquiatria, Psiquiatria e Patologização - e coordena um Grupo de Estudos Livre sobre História e Saúde Mental.

ara entrar em contato, mande e-mail para anatdeleon@gmail.com.